SRIJEDA 3.6.
19:30 CirkoBalkana šator
SVJETSKO A NAŠE
KOMPLET LEPIÑA: „Guvno“
Klara Barišić, Maša Borović, Fenja Siebels
Rad u nastajanju novonastale kompanije koju tvore dvije domaće cirkuske gastarbajterke Maša i Klara, te njihova kolegica Fenja Siebels. Inspiracija za ovaj rad je jedno, neko, seosko guvno – mjesto i rada i razbibrige koje svojim kružnim oblikom neodoljivo podsjeća na cirkuske pozornice. Tri lika, malo partnerske akrobatike, malo akroplesa i puno ludičnosti je ono što su umjetnice za sada pronašle u svojem istraživanju.
O kolektivu:
Komplet Lepiña nastala je u ljeto 2025. godine dok su Fenja, Klara i Maša gulile krumpire u kuhinji jednog cirkuskog festivala u Kataloniji. Iz čiste i iskrene želje za zajedničkim radom odlučile su krenuti stvarati zajedno, i nakon 5 dana provedenih na Suhaču im je sinuo koncept za predstavu – Guvno.
Klara Barišić je hrvatska cirkuska umjetnica koja trenutno studira u CREAT-u u Valenciji. Svoju cirkusku priču slučajno je započela 2020. u Zagrebu sa svilom, a trenutno se fokusira na svilu, stojeve na rukama i na dizajn svjetla. Bila je dio projekta circusnext 2023. godine s predstavom Konstrukt, a osim toga ima dvije aktivne predstave, jednu kao dizajnerica/tehničarka svjetla (Šupljine i praznine) i jednu kao izvođačica (Stative). Ona je polovica kompanije Quoz a’Durac.
//
Maša Borović rođena je 1995. u Sinju, a trenutno živi u Madridu. Pohađala je Školu likovnih umjetnosti u Splitu, smjer kiparstvo. Godine 2020. diplomirala je na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu, gdje je studirala sociologiju i etnologiju te kulturnu antropologiju.
Godine 2025. završila je profesionalno cirkusko obrazovanje u CARAMPI (Madrid, Španjolska) specijalizirajući se za disciplinu zračnog kruga. Druge cirkuske discipline koje je zanimaju su akroples, portes, vertikalno uže i stojevi na rukama. Njezin umjetnički fokus je na pisanju, novoj magiji, apsurdu i bogatstvu detalja. Prije dolaska u Madrid, godinu dana je radila na projektu cirkuske pedagogije u francuskoj amaterskoj cirkuskoj školi Turbul’ u Nimesu.
//
Fenja Siebels, 27, berlinska je umjetnica suvremenog cirkusa specijalizirana za vertikalno uže i baskulu. Diplomirala je 2025. na cirkuskoj školi CARAMPA u Madridu, a trenutno je uključena u projekt CRECE u Teatro Circo Price (Madrid), pod vodstvom Joela Martíja.
Njezin uvod u svijet suvremenog cirkusa započeo je 2018. tijekom dvosmjernog studija kulturnih znanosti na Sveučilištu u Regensburgu (Njemačka) i Sveučilištu Complutense u Madridu. Dio je ansambla Compañía Cirkater, a zajedno su stvorili „Augustine“, 50-minutni performans koji kombinira fizičko kazalište, klaun i akroples.
MAJA WIENA BENIĆ: »Anecdote of an anthophobic«
Trajanje: 10 minuta
Izvedba postavlja utabani put rutine u nepredvidivi kontrast sitničavog nereda. Iza promjenjive maske stoji protagonist koji pati od antofobije – iracionalnog i intenzivnog straha od cvijeća. Neumorno se snalazi u vrtlogu krhkosti i kaosa. Čaj je naizgled topal, a fotelja se doima udobnom, sve dok se stvarnost ne poigra s percepcijom.
Maja Wiena Benić (1998.) cirkuska umjetnica koja ulazi u svijet cirkusa kroz vatrene rekvizite i manipulaciju štapovima, nastupajući samostalno i s kolektivom Navodnooslobodilački cirkus, a nadalje razvija vokabular uz suvremene plesne tehnike i partner akrobatiku. Od 2024. pohađa cirkusku školu CREAT – Formació i Creació en Arts del Circ u Valenciji, usmjeravajući se na akroples kao središnju izvedbenu disciplinu. Članica je suvremeno cirkuske grupe La družina.
ISKRA DILKIĆ: »Traganje«
Trajanje: 4 min
Traganje, traganje, traganje, pronalaženje puteva i opet traganje. Na primer za jednostavnošću. Ili utehom. Razmišljam često o nežnosti i tome koliko je fali. Nežnost je ono za šta sam spremna da se borim. Sa sobom i sa svetom
Iskra Dilkić se razvija kao interdisciplinarna umjetnica na sjecištu suvremenog cirkusa, kazališta i glazbe, kontinuirano istražujući odnos tijela, pokreta i izvedbe. Kao aktivna članica kolektiva Cirkusfera sudjeluje u brojnim radionicama, predstavama i festivalima u regiji, gradeći iskustvo kroz kolektivni rad i međunarodne suradnje. Trenutno djeluje kao europska volonterka u École de Cirque Turbul’, gdje vodi i pohađa radionice različitih cirkuskih disciplina. Svoj umjetnički razvoj nadograđuje kroz Erasmus+ projekte posvećene suvremenom cirkusu, participativnom i site-specific kazalištu. Paralelno se obrazuje u području glazbe, s fokusom na čembalo i ranu glazbu, čime dodatno obogaćuje svoj izvedbeni izraz. Iskustvo u kazalištu razvija kroz glumu, izvedbe i rad na kazališnoj kritici, surađujući s različitim institucijama i nezavisnim scenama. Njezin rad karakterizira stalno istraživanje, povezivanje različitih umjetničkih formi i interes za kolektivno stvaranje.
MIA BRADIĆ: Utočište
Trajanje: 10 min
Jedna od definicija riječi utočište na koju sam naišla posebno mi je draga: utočište – odmor od patnje. Ono nije mjesto, iako to može biti, već osjećaj koji povezuje dva stanja neodvojiva od ljudskog postojanja, a opet prisutna u ekstremnoj disproporcionalnosti u današnjem vremenu. Utočište je kratka cirkuska solo izvedba na zračnom obruču koja u fokus stavlja žudnju za prostorom u kojemu možemo biti svoji. Kroz isprepleteni kontrast vanjskog i unutarnjeg svijeta, autorica postavlja pitanje jesu li bijeg od stvarnosti i življenje svijeta koji želimo stvoriti nužno dvije različite radnje, otvarajući prostor za postojanje s vlastitim kontradikcijama.
Mia Bradić dvadesettrogodišnja je cirkuska umjetnica iz Splita. Cirkuske vještine otkriva 2010. godine u udruzi Cirkus Kolektiv gdje kreira svoje prve autorske radove i počinje podučavati zračne vještine, a od 2018. godine bavi se kontorcionizmom u udruzi Room100. Nakon završene splitske III. gimnazije na godinu dana odlazi u cirkusku školu Turbul’ u Nimesu u Francuskoj kako bi se usavršila na području cirkuske pedagogije. Svoje umjetnički razvoj nastavlja kroz neformalne edukacije i autorski rad tijekom boravka u Francuskoj, Kataloniji i Hrvatskoj paralelno sa završetkom preddiplomskog studija političkih znanosti na pariškom Sciences Pou. 2025. godine upisuje profesionalnu cirkusku školu u Bordeauxu koju trenutno pohađa sa specijalizacijom zračni obruč.
NOAH CVIJANOVIĆ: Clay
Trajanje: 10 min
Izvedba je inspirirana životom Muhammad Ali-ja te istražuje iskustvo čovjeka koji je čitav život proveo u neprestanoj borbi — unutar boksačkog ringa, u odnosu prema društvu, ali i u suočavanju sa samim sobom. Kroz pokret, žongliranje i elemente fizičkog teatra nastojim prikazati njegove uspone i padove, iznimnu snagu, ali i trenutke ranjivosti. Predstava ne tematizira isključivo lik slavnog boksača, već promišlja univerzalna pitanja identiteta, otpornosti i ljudskosti. Unatoč bolesti i brojnim društvenim pritiscima, Muhammad Ali ostao je trajni simbol borbe, dostojanstva i osobnog integriteta.
Noah Cvijanović se trenutno školuje na cirkuskoj školi Creat u Valenciji. Okružen je umjetnošću od najranijeg djetinjstva, a izvedbene umjetnosti doživljava kao prostor kontinuiranog osobnog i umjetničkog razvoja. Svoj izvođački put započeo je u Gradsko kazalište Pula, gdje se bavio suvremenim plesom, fizičkim teatrom i glumom. Danas se aktivno bavi suvremenim cirkusom, s posebnim fokusom na žongliranje kao disciplinu koja spaja tehničku preciznost i scenski izraz. Pozornica je za njega vrlo rano postala prostor istraživanja različitih identiteta, emocija i načina komunikacije s publikom, ali i mjesto kroz koje razvija vlastiti umjetnički jezik.
